ஓக்ஸாக்காவின் மிக முக்கியமான ஓவியர்கள், அவர்களின் வாழ்க்கை மற்றும் வேலை பற்றிய முக்கியமான தகவல்களைப் பகிர்ந்து கொள்கிறார்கள்.
டோலிடோ
பிரான்சிஸ்கோ டோலிடோ நவீன அல்லது சமகாலத்தவர் அல்ல, அவர் வாழ்ந்த காலத்திற்கு வெளியே ஒரு ஓவியர். அவர் ஜுச்சிடன் டி சராகோசாவில் பிறந்தார்: “நான் ஒரு குழந்தையாக இருந்ததால், புத்தகங்கள், வரைபடங்களிலிருந்து புள்ளிவிவரங்களை நகலெடுத்தேன், ஆனால் நான் ஓக்ஸாக்காவுக்கு வந்தபோது, ஆரம்பப் பள்ளி முடிந்ததும், தேவாலயங்கள், கான்வென்ட்கள் மற்றும் தொல்பொருள் இடிபாடுகளுக்குச் சென்று கலை உலகைக் கண்டுபிடித்தேன் [ ...] நான் மிகவும் அமைதியற்றவனாக இருந்தேன், நான் ஒரு மோசமான மாணவனாக இருந்தேன், ஏனென்றால் நான் உயர்நிலைப் பள்ளி படிப்பை முடிக்கவில்லை, எனவே எனது குடும்பத்தினர் என்னை மெக்சிகோவுக்கு அனுப்பினர். அதிர்ஷ்டவசமாக நான் சியுடடெலாவில் தொடங்கி கலை மற்றும் கைவினைப் பள்ளியில் நுழைய முடிந்தது, அதன் இயக்குனர் ஜோஸ் சாவேஸ் மொராடோ ஆவார். நான் ஒரு லித்தோகிராஃபராக ஒரு தொழிலைத் தேர்ந்தெடுத்து வர்த்தகத்தைக் கற்றுக்கொண்டேன்: கற்களை சுத்தம் செய்வதிலிருந்தும், அவற்றைச் செதுக்குவதிலிருந்தும், வரைந்து அச்சிடுவதிலிருந்தும். ஏற்கெனவே தனித்து நிற்கத் தொடங்கியிருந்த ஓவியர் ராபர்டோ டோனிஸை நான் சந்தித்த உடனேயே, எனது வரைபடங்களை அவரிடம் காட்டும்படி அவர் என்னிடம் கேட்டார், பின்னர் அவர் ஒரு முக்கியமான கேலரியின் உரிமையாளரான அன்டோனியோ ச za ஸாவிடம் அழைத்துச் சென்றார். ச za சா எனது வேலையைப் பற்றி மிகுந்த ஆர்வத்துடன் இருந்தார், 1959 ஆம் ஆண்டில் டெக்சாஸில் உள்ள ஃபோர்ட் வொர்த்தில் எனது முதல் கண்காட்சியை ஏற்பாடு செய்தார். கொஞ்சம் கொஞ்சமாக நான் விற்கத் தொடங்கினேன், ஏற்கனவே எனக்கு ஒரு பாணி இருந்தது, அதை நீங்கள் அழைக்க விரும்பினால். நான் சேமித்து வைத்திருந்த பணம் மற்றும் ச za ஸாவின் ஆலோசனைகள் மற்றும் பரிந்துரைகளுடன், நான் பாரிஸ் சென்றேன். நான் ஒரு மாதம் சென்று கொண்டிருந்தேன், நான் பல ஆண்டுகள் தங்கியிருந்தேன்! […] நான் நீண்ட காலமாக வண்ணம் தீட்டவில்லை, ஆனால் நான் செதுக்கலை கைவிடவில்லை; நான் அவ்வப்போது கமிஷன்களைக் கொண்டிருக்கிறேன், சமீபத்தில் நான் தாவரவியல் பூங்காவின் நலனுக்காக ஒரு பதிப்பைச் செய்தேன் […] இளைஞர்கள் எப்போதும் பின்பற்றுவதன் மூலம் தங்கள் வாழ்க்கையைத் தொடங்குவார்கள். பயணங்கள், உதவித்தொகை, வெளிநாட்டிலிருந்து கண்காட்சிகள் ஆகியவற்றைக் கொண்டு புதிய ஓவியர்களுக்கு கூடுதல் தகவல் தேவை என்று நான் நினைக்கிறேன். நம்மைத் திறந்து கொள்வது அவசியம், உலகத்துடன் மூடப்படாமல் இருக்க வேண்டும் ”.
ராபர்டோ டோனிஸ்
ராபர்டோ மிகச் சிறிய வயதிலிருந்தே ஓவியம் தீட்டத் தொடங்கினார். பதின்மூன்று வயதில் அவர் தொழிலாளர்களுக்காக ஒரு இரவுப் பள்ளியில் நுழைந்தார், பின்னர் 1950 இல் புகழ்பெற்ற எஸ்மரால்டா பள்ளிக்குச் சென்றார்: “பட்டறைக்கு கூடுதலாக நூலகங்கள், காட்சியகங்கள், சந்தையின் சந்தையின் பரந்த பனோரமாவைப் பெறுவது அவசியம் என்பதை நான் விரைவில் கண்டுபிடித்தேன். கலை எனக்கு ஒரு எதிர்காலத்தை உருவாக்கி ஒரு தொழில்முறை ஓவியமாக மாறியது, ஏனென்றால் கலையிலிருந்து ஒரு வாழ்க்கையை உருவாக்குவது மிகவும் கடினம் […] 1960 இல் நான் பாரிஸில் வசிக்கச் சென்றேன், பல கண்காட்சிகளை ஏற்பாடு செய்ததற்கு நான் அதிர்ஷ்டசாலி […] நான் திரும்பிய சிறிது நேரத்திலேயே ஓக்ஸாகா, பல்கலைக்கழகத்தின் ரெக்டர் என்னை ஃபைன் ஆர்ட்ஸ் பள்ளியில் வகுப்புகள் வழங்க அழைத்தார், நான் இரண்டு ஆண்டுகள் அங்கேயே தங்கியிருந்தேன் […] 1973 இல் நிறுவப்பட்ட ருஃபினோ தமயோ பிளாஸ்டிக் ஆர்ட்ஸ் பட்டறையில், மாணவர்கள் தங்கள் படைப்பு திறன்களை வளர்த்துக்கொள்ள ஊக்குவிக்க முயற்சித்தேன், இது பிரபலமான ஓவியர்களின் படைப்புகளை நகலெடுக்க அவர்கள் தங்களை அர்ப்பணிக்க மாட்டார்கள். சிறுவர்கள் பட்டறையில் வசித்து வந்தனர். அவர்கள் எழுந்து காலை உணவு சாப்பிட்ட பிறகு, அவர்கள் நாள் முழுவதும் வேலைக்குச் சென்றார்கள், அவர்கள் விரும்பியதை வரைந்து வரைவதற்கு சுதந்திரமாக இருந்தார்கள். பின்னர் நான் அவர்களுக்கு வர்த்தகத்தின் தொழில்நுட்ப அம்சங்களை கற்பிக்க ஆரம்பித்தேன்.
பிலேமோன் ஜேம்ஸ்
அவர் 1958 ஆம் ஆண்டில் மிக்ஸ்டெகாவின் தொடக்கத்தில் மெக்ஸிகோ செல்லும் சாலையில் உள்ள ஒரு சிறிய நகரமான சான் ஜோஸ் சோசோலாவில் பிறந்தார்: “நான் எப்போதும் ஓவியம் வரைவதைக் கற்றுக் கொண்டேன். பின்னர் நான் மகிழ்ச்சியாக இருந்தேன் […] நான் கேன்வாஸைத் தொடங்கும்போது பழங்களைப் போலவே பச்சை நிறமாகக் கருதுகிறேன், நான் அதை வண்ணம் தீட்டும்போது அது முதிர்ச்சியடைகிறது […] நான் அதை முடிக்கும்போது, அது இப்போது பயணிக்க இலவசம் என்று கருதுவதால் தான். அவர் ஒரு மகனைப் போன்றவர், அவர் தன்னிறைவு பெற்றவராக இருக்க வேண்டும், தனக்காக பேச வேண்டும்.
பெர்னாண்டோ ஒலிவேரா
அவர் 1962 ஆம் ஆண்டில் லா மெர்சிட்டின் அருகிலுள்ள ஓக்ஸாக்கா நகரில் பிறந்தார்; ஜப்பானிய ஆசிரியர் சின்சபுரோ டகேடாவுடன் ஃபைன் ஆர்ட்ஸ் பள்ளியில் வேலைப்பாடு படித்தார்: “சில காலத்திற்கு முன்பு எனக்கு இஸ்த்மஸுக்குப் பயணம் செய்ய வாய்ப்பு கிடைத்தது, மேலும் பெண்களின் புகைப்படங்கள் மற்றும் வீடியோக்களையும், அவர்களின் போராட்டத்தையும், பிராந்தியத்தின் சமூக, அரசியல் மற்றும் பொருளாதார வாழ்க்கையில் பங்கேற்பதையும் பார்த்தேன். அப்போதிருந்து நான் என் ஓவியத்தில் ஒரு அடையாளமாக பெண்களிடம் திரும்பினேன். பெண்ணின் இருப்பு அடிப்படை, அது கருவுறுதல், பூமி, தொடர்ச்சி போன்றது ”.
ரோலண்டோ ரோஜாஸ்
அவர் 1970 இல் தெஹுவான்டெபெக்கில் பிறந்தார்: “நான் என் வாழ்நாள் முழுவதையும் அவசரமாக வாழ்ந்தேன், எல்லாவற்றையும் நான் சுட்டிக்காட்ட வேண்டியிருந்தது. ஆரம்ப பள்ளியிலிருந்தும், என் தாயின் ஒரே உதவியுடனும், முழு குடும்பமும் உயிர்வாழ வேண்டியிருந்தது என்பதால், அந்த அணுகுமுறை என்னை முன்னேற வழிவகுத்தது. நான் கட்டிடக்கலை மற்றும் மறுசீரமைப்பு ஆகியவற்றைப் படித்தேன், அது ஓவியத்தில் முன்னேற எனக்கு உதவியது. அகாடமியில் அவர்கள் எனக்கு வண்ணக் கோட்பாட்டைக் கற்றுக் கொடுத்தார்கள், ஆனால் ஒருமுறை ஒன்றுசேர்ந்தால், ஒருவர் அதை மறந்துவிட்டு, தங்கள் சொந்த மொழியால் வண்ணம் தீட்ட வேண்டும், வண்ணங்களை உணர்ந்து ஒரு சூழலை உருவாக்க வேண்டும், ஒரு புதிய வாழ்க்கை ”.
பெலிப்பெ மோரல்ஸ்
“நான் ஒரு சிறிய நகரத்தில், ஒகோட்லினில் பிறந்தேன், அங்கே ஒரே தியேட்டர், நாங்கள் பிரதிபலிக்க வேண்டிய ஒரே இடம் தேவாலயம் மட்டுமே. நான் ஒரு குழந்தையாக இருந்ததால் நான் எப்போதுமே மிகவும் மதமாக இருந்தேன், அதை என் ஓவியத்தில் காட்டுகிறேன். எனது அனுபவங்களை பிரதிபலிக்கும் மத மற்றும் பாரம்பரிய கருப்பொருள்களுடன் தொடர்ச்சியான ஓவியங்களை நான் சமீபத்தில் காட்சிப்படுத்தினேன் […] எனது மனித உருவங்கள் நீளமாக இருக்கும், நான் அறியாமலேயே செய்கிறேன், அவை எப்படி வெளிவருகின்றன. கை, துடிப்பு, அவை எனக்கு வழிகாட்டுகின்றன, இது அவர்களை அழகாக மாற்றுவதற்கும் அவர்களுக்கு ஆன்மீக உள்ளடக்கத்தை வழங்குவதற்கும் ஒரு வழியாகும் ”.
அபெலார்டோ லோபஸ்
கொயோடெபெக்கின் சான் பார்டோலோவில் 1957 இல் பிறந்தார். தனது பதினைந்து வயதில், ஓக்ஸாக்காவில் உள்ள ஃபைன் ஆர்ட்ஸ் பள்ளியில் தனது ஓவியப் படிப்பைத் தொடங்கினார். அவர் ருஃபினோ தமயோ பிளாஸ்டிக் ஆர்ட்ஸ் பட்டறையின் ஒரு பகுதியாக இருந்தார்: “நான் சிறுவயதிலிருந்தே வளர்ந்த சூழலை வரைவதற்கு விரும்புகிறேன். இயற்கையைப் போலவே பிரதிபலிக்க நான் விரும்பவில்லை, நான் விரும்பும் விளக்கத்தை கொடுக்க முயற்சிக்கிறேன். தெளிவான வானம், நிழல்கள் இல்லாமல் இயற்கையின் வடிவங்கள், காணப்படாத ஒன்றை வரைதல், கண்டுபிடித்தது எனக்கு மிகவும் பிடிக்கும். எனது சொந்த முத்திரையுடனும் பாணியுடனும் எனக்கு மிகவும் மகிழ்ச்சியைத் தரும் விதத்தில் வண்ணம் தீட்டுகிறேன். நான் வண்ணம் தீட்டும்போது, கணக்கீடு செய்வதை விட உணர்ச்சி மற்றும் இயற்கையை மீண்டும் உருவாக்கும் கற்பனை ஆகியவற்றால் நான் அதிகமாக எடுத்துச் செல்கிறேன் ”.
