பெரிய நாகரிகங்களில், மதம் போன்ற இசை, வாழ்க்கை மற்றும் மரணத்தின் உச்சகட்ட தருணங்களில் எப்போதும் இருந்து வருகிறது.
குவாடலூப்பின் கன்னியைப் பற்றி, குவாடலூபனோ சுவிசேஷகர்களின் எழுத்துக்கள் வழங்கிய சாட்சியங்களில் மட்டுமல்லாமல், இசை இடம்பெறும் சித்திர வெளிப்பாடுகளிலும், டெபாயக்கில் அவரது வழிபாட்டின் பாரம்பரியத்தை பின்பற்ற முடியும். இந்த விஷயத்தின் கேன்வாஸ்களில் வரைபடமாகப் பிடிக்கப்பட்ட புகழ்பெற்ற ஒலிகளை இந்த நேரத்தில் கேட்க முடியாது என்றாலும், அவற்றின் இருப்பு மனித இனத்தின் பெரிய நிகழ்வுகளில் இசை எப்போதும் கொண்டிருந்த முக்கியத்துவத்தை நினைவில் வைக்க உதவுகிறது.
சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, நியூ ஸ்பெயினில் குவாடலூப்பின் அழைப்பில் கன்னி மரியாவின் தோற்றத்தின் பாரம்பரியம், அதன் மக்கள்தொகைக்கு ஒரு தனித்துவமான நிகழ்வை உருவாக்கியது, அதிசயமான படம் தேசிய ஆவியின் அடையாளமாக மாறியது. இதன் விளைவாக, ஒரு குறிப்பிட்ட ஐகானோகிராபி உருவாக்கப்பட்டது, இது கன்னிப் பெண்ணைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தும் வழியிலும், அவரது தோற்றத்தின் வரலாற்றிலும் இருந்தது, ஏனென்றால் அமெரிக்காவிலும் ஐரோப்பாவிலும் என்ன நடந்தது என்பதை அறிய வேண்டிய அவசியம் இருந்தது. டெபியாக். குவாடலூப்பின் கன்னிப் பெண்ணின் உருவத்தை ஒரு தேசிய சின்னத்தின் தரத்தை வழங்கியபோது, தந்தை பிரான்சிஸ்கோ புளோரென்சியா செய்ததைப் போலவே, இந்த ஸ்டாம்பிங்கின் வாதங்கள் அதிசயமான ஸ்டாம்பிங்கின் தெய்வீக மற்றும் வெளிப்படுத்தல் தோற்றத்தை ஆதரித்தன. (“அவர் வேறு எந்த தேசத்துக்கும் இதே காரியத்தைச் செய்யவில்லை.” சங்கீதம்: 147, 20 ல் இருந்து எடுத்துத் தழுவினார்). இந்த வேறுபாட்டின் மூலம், புளோரென்சியா தனது தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டவர்கள், மெக்சிகன் விசுவாசிகள் மீது கடவுளின் தாயின் பிரத்யேக ஆதரவை சுட்டிக்காட்டினார்.
குவாடலூப்பின் பசிலிக்கா அருங்காட்சியகத்தின் தொகுப்பின் மூலம் காணப்பட்ட, இசை இருப்பு, குவாடலூபனோ கருப்பொருளின் ஓவியத்தில் ஒரு உருவ மாறுபாடாக, ஒரே நேரத்தில் பல்வேறு வடிவங்களில் வெளிப்படுகிறது. இது முன்புறத்தில், கன்னியின் உருவத்தை ஒரு சட்டமாகச் சுற்றியுள்ள பறவைகளின் மெல்லிசைப் பாடலுடன், சில நேரங்களில் பசுமையாகவும், பூக்களாகவும், வழக்கமாக இன்றுவரை வைக்கப்படும் பிரசாதங்களைக் குறிக்கும், படத்திற்கு அருகில் அறிவிக்கப்படுகிறது. ஒரே குழுவிற்குள் முதல் தோற்றத்தின் நிகழ்வுகளை விவரிக்கும் பாடல்களில் பறவைகள் உள்ளன. இரண்டாவதாக, குவாடலூபன் பிரதிநிதித்துவங்கள் இசைக் கூறுகளுடன் உள்ளன, அவை தேவதூதர்களின் பாடகர்களாகவோ அல்லது கருவிகளின் குழுக்களாகவோ இருக்கலாம், இரண்டாவது மற்றும் மூன்றாவது காட்சிகளின் காட்சிகளில். மறுபுறம், புதிய ஸ்பெயினின் விசுவாசிகளுக்கு ஆதரவாக கன்னி பாதுகாவலராகவும், பரிந்துரையாளராகவும் இருக்கும்போது இசை இசையமைப்பின் ஒரு பகுதியாகும். கடைசியாக, குவாடலூப்பின் கன்னியின் உருவப்படத்தில் அவரது அனுமானத்தையும் முடிசூட்டையும் கொண்டாடும் பெருமைக்குரிய தருணங்களில் ஒரு இருப்பு செய்யப்படுகிறது.
கன்னியின் முதல் தோற்றத்தை ஜுவான் டியாகோவைக் குறிக்கும் பிரதிநிதித்துவங்களில், காட்சிகளுக்கு மேலே பறக்கும் பறவைகள் கொயோல்டோடோட்ல் அல்லது டின்னிஸ்கான் பறவைகளின் இனிமையான ஒலிகளைக் குறிக்கின்றன, அன்டோனியோ வலேரியானோவிடம் கூறப்பட்ட நிகான் மோபோஹாவின் கூற்றுப்படி, அவர் பார்த்தபோது கேட்டவர் குவாடலூபனா.
அவரது தோற்றத்திற்கு மரியாதை நிமித்தமாக தேவதூதர்கள் பாடும் போது, இசைக்கருவிகள் குவாடலூப்பின் கன்னியுடன் தொடர்புடையது. இந்த வான மனிதர்களின் இருப்பு ஒருபுறம், தந்தை பிரான்சிஸ்கோ புளோரென்சியா தனது புத்தகமான எஸ்ட்ரெல்லா டெல் நோர்டேவில் விளக்கினார், இது தோற்றத்தை நன்றாக இருக்கும் என்பதால் உருவத்தின் வழிபாட்டை கவனிப்பவர்களின் பரிதாபத்திற்கு தோன்றியது. உங்களை கூட்டுறவு கொள்ள தேவதூதர்களால் அலங்கரிக்கவும். அவள் கிறிஸ்துவின் தாய் என்பதால், அவர்களும் கன்னிக்கு முன்பாகப் பாடுகிறார்கள், உதவி செய்கிறார்கள், பாதுகாக்கிறார்கள். கன்னித் தோற்றத்தில் குவாடலூப் ஐகானோகிராஃபிக்குள், இசைக்கலைஞர் தேவதைகள் பாடகர்களிலும், குழுமங்களிலும் தோன்றுகிறார்கள், வீணை, வயலின், கிட்டார் மற்றும் புல்லாங்குழல் போன்ற இசைக்கருவிகளை வாசிப்பார்கள்.
நான்கு தோற்றங்களை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தும் வழி 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் நிறுவப்பட்டது மற்றும் குவாடலூபனோ சுவிசேஷகர்களின் எழுத்துக்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது. இரண்டு ஓவியங்களில், 18 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து, இரண்டாவது தோற்றத்தை மீண்டும் உருவாக்குகிறது, இது ஏற்றுக்கொண்ட அமைப்பு முறை பாராட்டப்படலாம். கன்னி, ஒருபுறம், ஒரு பாறை இடத்தில் இருக்கும் ஜுவான் டியாகோவை நோக்கி செல்கிறது, அதே நேரத்தில் தேவதூதர்கள் ஒரு குழு மேல் பகுதியில் விளையாடுகிறது. மேற்கூறிய ஓவியங்களில் ஒன்று, ஓக்ஸாகன் கலைஞர் மிகுவல் கப்ரேராவின் படைப்பில், ஜுவான் டியாகோவைக் காக்கும் இரண்டு தேவதூதர்களும், மற்ற இருவர் தூரத்தில் விளையாடுகிறார்கள். இந்த கேன்வாஸ் நான்கு தோற்றங்களின் தொடரின் ஒரு பகுதியாகும், மேலும் குவாடலூப்பின் பசிலிக்கா அருங்காட்சியகத்தின் குவாடலூபனோ அறையில் ஒரு பலிபீடத்தின் உருவப்படத் திட்டமாக ஒருங்கிணைக்கப்பட்டுள்ளது.
கன்னி ஆண்கள் சார்பாக செயல்படும்போது, இயற்கை பேரழிவுகளுக்கு எதிராக பரிந்து பேசுவதும், அற்புதங்களைச் செய்வதும், அவற்றைப் பாதுகாப்பதும், இசை பெரும்பாலும் கதையின் ஒரு பகுதியாகும். குவாடலூபனாவின் தலையீடுகளின் சித்திரக் கணக்குகள் பதினேழாம் மற்றும் பதினெட்டாம் நூற்றாண்டு கலைஞர்களுக்கு அவர்களின் காட்சிகளை இயற்ற ஒரு குறிப்பிட்ட சுதந்திரத்தை அளித்தன, ஏனெனில் இவை நியூ ஸ்பெயினின் அசல் கருப்பொருள்கள் மற்றும் சிக்கல்கள். குவாடலூப்பின் பசிலிக்காவின் அருங்காட்சியகத்தின் தொகுப்பில், அதன் காலத்தின் இசைச் சின்னங்களுடன் ஒரு நினைவுச்சின்ன ஓவியம் உள்ளது: குவாடலூப்பின் படத்தை முதல் துறவிக்கு மாற்றுவது மற்றும் முதல் அதிசயம், பெர்னாண்டோ டி ஆல்வா இக்ஸ்ட்லிக்சோசிட்லின் உரையில் சேகரிக்கப்பட்ட உண்மைகளை விவரிக்கிறது. என்ற தலைப்பில் நிகான் மொடெக்பனா.
வலதுபுறத்தில், மையப் பிரிவில் உள்ள இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் பாடகர்கள் ஆறு நபர்கள்; மலர் தலைக்கவசத்துடன் கூடிய முதல் தாடி இசைக்கலைஞர் ஒரு வெள்ளை துணி ரவிக்கை ஒரு ஆடையாக அணிந்துகொண்டு, அதன் மீது அதே நிறத்தில் ஒரு டில்மா அணிந்துள்ளார், அவர் ஒரு மெகாட் அல்லது மலர் தண்டு வைத்திருக்கிறார். அவர் அடர் பழுப்பு நிற த்லாபன்ஹுயுட்ல் அல்லது செங்குத்து மயீனா டிரம் வாசித்து வருகிறார். அவரது இடது கையின் இயக்கம் தெளிவாக தெரியும். இரண்டாவது இசைக்கலைஞர் ஒரு மலர் தலைக்கவசம் மற்றும் ஒரு பூ மெக்காட் கொண்ட நிர்வாண உடல் கொண்ட ஒரு இளைஞன்; இது ஒரு வெள்ளை பாவாடை கொண்டது, அதில் ஒரு மாக்ஸ்ட்லாட் முறையில் சிவப்பு விளிம்புடன் ஒரு ஜவுளி துண்டு உள்ளது. அவரது முதுகில் அவர் நான்காவது இடத்தில் தோன்றும் கதாபாத்திரத்தால் தொட்ட ஒரு டெபோனாக்ஸ்டைல் சுமக்கிறார். மூன்றாவது ஒரு இளம் பாடகர், அதன் பருத்தி டில்மாவை அவரது முதுகில் இணைக்கப்பட்ட தரத்துடன் காணலாம். நான்காவது டெபொனாக்ஸ்டில் வாசிப்பவர் மற்றும் பாடுகிறார், அவர் காட்டுமிராண்டி மற்றும் ஒரு டைமட் அணிந்துள்ளார்; அவள் முன்னால் கட்டப்பட்ட டில்மாவுடன் வெள்ளை ரவிக்கை அணிந்தாள், மலர் நெக்லஸ் அவள் மார்பிலிருந்து தொங்குகிறது. இந்த குழுவில் ஐந்தாவது இந்த பாடகரின் முகத்தில் காணப்படுகிறது. அவரது இடது கையில் அவரது அம்சங்கள், டில்மா மற்றும் பூச்செண்டு ஆகியவை பாராட்டப்படுகின்றன.
குவாடலூப்பின் கன்னியின் நினைவாக உருவாக்கப்பட்ட முதல் வசனம் ப்ரீகன் டெல் அட்டபால் என்று அழைக்கப்படுகிறது, இது முதலில் நஹுவாட்டில் எழுதப்பட்டது. டிசம்பர் 26, 1531 அல்லது 1533 அன்று, பழமையான கதீட்ரலில் இருந்து ஜுமிராகா ஹெர்மிட்டேஜுக்கு படம் மாற்றப்பட்ட நாள் இது பாடப்பட்டது என்று கருதப்படுகிறது. ஆசிரியர் அஸ்கபோட்ஸல்கோவின் பிரான்சிஸ்கோ ப்ளெசிடோ லார்ட் என்றும், இந்த பிரகடனம் பாடப்பட்டது என்றும் கூறப்படுகிறது. மேற்கூறிய ஓவியத்தின் ஊர்வலத்தில் teponaxtle.
மரியன் பக்திக்குள் குவாடலூப்பின் கன்னியுடன் தொடர்புடைய இசையின் மற்றொரு மாறுபாடு உள்ளது: கன்னியின் அனுமானம் மற்றும் பரலோக ராணியாக அவரது முடிசூட்டுதல். கன்னி மரியாவின் மரணம் குறித்து சுவிசேஷம் பேசவில்லை என்றாலும், அதைச் சுற்றி ஒரு புராணக்கதை உள்ளது. பதின்மூன்றாம் நூற்றாண்டைச் சேர்ந்த ஜாகோபோ டி லா வோரெய்னின் பொன்னான புராணக்கதை, செயிண்ட் ஜான் எவாஞ்சலிஸ்ட்டால் கூறப்பட்ட அபோக்ரிபல் தோற்றம் பற்றிய உண்மையை விவரிக்கிறது.
குவாடலூப்பின் பசிலிக்கா அருங்காட்சியகத்தின் தொகுப்பில் குவாடலூப் ஐகானோகிராஃபிக்குள் இந்த அசாதாரண கருப்பொருளின் ஓவியம் உள்ளது. தேவதூதர்களின் உதவியால், மரியா பரலோகத்திலுள்ள பிதாவாகிய கடவுளிடம் எழுகிறார், அங்கு எக்காளங்களை ஊதுகிற இரண்டு தேவதூதர்கள், புகழ், வெற்றி மற்றும் மகிமை ஆகியவற்றின் அடையாளங்கள். பன்னிரண்டு அப்போஸ்தலர்கள் இருக்கிறார்கள், வெற்று கல்லறையின் இருபுறமும் ஆறு பேர் கொண்ட இரண்டு குழுக்களாக, கலவையின் கீழ் பகுதியில் உள்ளனர். இங்கே, கன்னி ஒரு சின்னம் மட்டுமல்ல, உடல் ரீதியாக அவள் வானத்துக்கும் பூமிக்கும் இடையிலான அச்சு மற்றும் ஒன்றியம்.
குவாடலூபனோ கருப்பொருளைக் கொண்ட புதிய ஸ்பானிஷ் ஓவியம், இசைச் சின்னங்களின் கூறுகளுடன் ஐரோப்பிய மரியன் அழைப்புகளின் அதே வடிவங்களில் பங்கேற்கிறது. இதற்குக் காரணம், கன்னி மரியாவின் மகிமையை பரலோக ராணியாக இசை பேசுகிறது மற்றும் அவரது வாழ்க்கையில் எந்தவொரு நிகழ்வும், புகழ்பெற்ற மற்றும் மகிழ்ச்சியான மர்மங்கள், தேவதூதர்கள், கேருப்கள் மற்றும் இசைக்கருவிகள் ஆகியவற்றின் மிகுந்த மகிழ்ச்சியின் மத்தியில் எப்போதும் பாடப்படுகின்றன. குவாடலூப்பின் அழைப்பில் கன்னி மேரியின் விஷயத்தில், சுட்டிக்காட்டப்பட்ட இசைக் கூறுகளுக்கு மேலதிகமாக, தோற்றத்தை அமெரிக்க நிலங்களுக்கு முறையானது மற்றும் தனித்துவமானது எனக் குறிக்கும் ஐகானோகிராபி சேர்க்கப்பட்டுள்ளது, இது அய்யேட்டின் முத்திரையின் அமானுஷ்ய நிகழ்வைக் குறிக்கிறது. சிலநேரங்களில் மெசோஅமெரிக்க கலாச்சாரங்களின் பொதுவான கருவிகளுடன் இது பழக்கவழக்கத்தையும் தவறான எண்ணத்தையும் நினைவுபடுத்துகிறது.
மூல: நேரம் எண் 17 மார்ச்-ஏப்ரல் 1997 இல் மெக்சிகோ
